Opracowanie

Motyw rewolucji

Motyw rewolucji ukazuje gwałtowne przewroty społeczne, polityczne i obyczajowe, niosące obietnicę wolności lub groźbę apokaliptycznej destrukcji. W literaturze i sztuce zjawisko to analizowane jest przez pryzmat romantycznego idealizmu, krwawego terroru, mechanizmów władzy oraz historiozofii.

Autor: Redakcja klp.pl Czas czytania: 14 min
Powtórka — slajdy i test
Spis treści
  1. Rewolucja jako zryw wyzwoleńczy i romantyczny idealizm
  2. Rewolucja jako krwawy żywioł i destrukcja porządku
  3. Rewolucja jako mechanizm władzy i narodziny totalitaryzmu
  4. Rewolucja w ujęciu metafizycznym i historiozoficznym
  5. Rewolucja jako narzędzie walki klas i mit propagandowy
  6. Konteksty
  7. Symbole

Rewolucja to gwałtowny przewrót społeczny, polityczny lub obyczajowy, którego celem jest zburzenie dotychczasowego porządku i zbudowanie nowej rzeczywistości. Choć bunty i zbrojne przewroty znane są od starożytności, nowożytny motyw rewolucji ukształtował się przede wszystkim pod wpływem wydarzeń we Francji u schyłku XVIII wieku oraz późniejszych zrywów robotniczych. W literaturze i sztuce zjawisko to rzadko bywa oceniane jednoznacznie. Z jednej strony niesie obietnicę wyzwolenia, równości i sprawiedliwości dziejowej, z drugiej zaś nierozerwalnie wiąże się z destrukcją, terrorem i rozlewem krwi. Twórcy chętnie analizują mechanizmy dziejowe, obnażając tragiczny rozziew między wzniosłymi hasłami a brutalną praktyką przewrotów, które często wymykają się spod kontroli swoich inicjatorów.

Rewolucja jako zryw wyzwoleńczy i romantyczny idealizm

W ujęciu romantycznym i niepodległościowym rewolucja jawi się jako konieczny, choć gwałtowny krok ku wolności narodów oraz jednostek. To bunt przeciwko tyranii, skostniałym strukturom i niesprawiedliwości, napędzany wiarą w możliwość stworzenia lepszego świata, opartego na braterstwie i równości.

„Marsylianka” – Claude Joseph Rouget de Lisle stworzył pieśń podrywającą rewolucjonistów do walki z absolutyzmemForma rządów, w której cała władza spoczywa w rękach monarchy, niepodlegającego żadnej kontroli społecznej.. Zgodnie z oświeceniowym duchem utwór wzywa do obalenia tyranii w imię wolności jednostki, promując hasła wolności, równości i braterstwa. Pieśń ta stała się oficjalnym hymnem Republiki Francuskiej.

François Rude, »Wymarsz ochotników roku 1792 (Marsylianka)« (1833–1836)
François Rude, »Wymarsz ochotników roku 1792 (Marsylianka)« (1833–1836) - źródło: Wikimedia Commons (CC0)

„Marsylianka” (płaskorzeźba; François Rude) – relief zdobiący paryski Łuk Triumfalny, znany właściwie jako „Wymarsz ochotników roku 1792”, ukazuje dynamikę i heroizm zrywu ludu stającego w obronie ojczyzny przeciwko siłom dawnego porządku.

„Wolność wiodąca lud na barykady” (malarstwo; Eugène Delacroix) – płótno przedstawia alegorięMotyw w sztuce lub literaturze, który poza znaczeniem dosłownym ma jedno, z góry ustalone znaczenie przenośne. Wolności jako kobietę z krwi i kości. Z trójkolorową flagą i karabinem w dłoniach kroczy ona pośród poległych, oglądając się na podążających za nią rewolucjonistów, dodając im odwagi i wiary w zwycięstwo.

Eugène Delacroix, »Wolność wiodąca lud na barykady« (1830)
Eugène Delacroix, »Wolność wiodąca lud na barykady« (1830) - źródło: Wikimedia Commons (Public domain)

„Oda do młodości” – Adam Mickiewicz nawołuje do burzenia starych, skostniałych form rzeczywistości. Bunt młodych ma charakter duchowego i ideowego przewrotu, który zniszczy świat egoizmu i marazmu, budując na jego gruzach nową epokę opartą na miłości i wspólnocie.

Lalka – Bolesław Prus przywołuje czasy Wiosny LudówSeria zrywów rewolucyjnych i narodowościowych w Europie, wymierzonych w absolutyzm i porządek ustalony na kongresie wiedeńskim. poprzez wspomnienia Ignacego Rzeckiego. Dla starego subiekta, biorącego udział w węgierskich walkach, tamte wydarzenia są symbolem oporu wobec tyranii i przeciwstawienia się porządkowi ustalonemu na kongresie wiedeńskimKonferencja państw europejskich, która ustaliła nowy porządek polityczny po klęsce Napoleona, oparty na zasadach legitymizmu i restauracji.. Walka stanowiła dla niego potwierdzenie idei napoleońskich i dążenie do prawdziwej wolności.

Rewolucja jako krwawy żywioł i destrukcja porządku

Najczęstszy obraz rewolucji w literaturze to apokaliptycznaMotyw związany z wizją końca świata, zagłady, ostatecznego zniszczenia i sądu, wywodzący się z biblijnej Apokalipsy św. Jana. wizja zagłady dotychczasowego świata. Pisarze obnażają brutalność tłumu, dla którego wzniosłe idee stają się jedynie pretekstem do krwawej zemsty, grabieży i uwolnienia najniższych instynktów, prowadząc do upadku wszelkich wartości moralnych.

Nie-Boska komedia – Zygmunt Krasiński ukazuje przerażający obraz obozu rewolucjonistów oraz dylematy ich przywódcy, Pankracego. Przewrót to konflikt dwóch racji: zbuntowanych mas i broniącej się arystokracji. Nocna wędrówka hrabiego Henryka przez obóz wroga unaocznia całkowitą destrukcję wartości. Warstwy niższe buntują się przeciwko szlachcie, bankierom i fabrykantom. Choć hasła mówią o wolności, jedyną ideą spajającą tłum jest chęć zemsty za lata upokorzeń. Rewolucja jawi się tu jako orgia i uczta biednych na gruzach świata bogatych, wyzwalająca najprymitywniejsze instynkty:

Czy widzicie jak oni czekają niecierpliwie –
szemrzą miedzy sobą do wrzasków się gotują –
wszyscy nędzni, ze znojem na czole, z rozczochranymi włosami, w łachmanach… [...]
ci trzymają kosy, owi potrząsają młotami, heblami [...]
Chleba nam, chleba, chleba! – Śmierć panom, śmierć kupcom – chleba, chleba!
Hrabia Henryk staje na czele arystokracji skazanej na zagładę i popełnia samobójstwo, a Pankracy ginie porażony wizją Chrystusa Mściciela. Autor nie przyznaje racji żadnej ze stron, zostawiając ostateczny osąd Bogu.

Dobrze wiedzieć
Przedstawiona w „Nie-Boskiej komedii” wizja buntu bezpośrednio nawiązuje do Wielkiej Rewolucji FrancuskiejPrzewrót społeczno-polityczny, który obalił monarchię we Francji i zniósł ustrój feudalny, promując hasła wolności, równości i braterstwa.. Świadczą o tym rekwizyty pojawiające się w dramacie, takie jak czapka frygijskaMiękkie, stożkowate nakrycie głowy, które w czasie rewolucji francuskiej stało się symbolem wolności i walki z tyranią. oraz motyw makabrycznego tańca wolności wokół szubienicy.

Przedwiośnie – Stefan Żeromski czyni rewolucję totalnym buntem przeciwko wszystkim elementom dotychczasowego świata: porządkowi społecznemu, religii, własności i moralności. Tragedia zjawiska polega na rozbieżności między wspaniałymi celami a realnymi działaniami. Przewrót, zamiast sprawiedliwości, przynosi zniszczenie, rabunek i ślepą zemstę, co widać podczas krwawych rzezi w Baku. Cezary Baryka, początkowo zafascynowany ideami komunistycznymi, odrzuca je, widząc ogrom cierpienia. Środowisko warszawskich komunistów, reprezentowane przez Antoniego Lulka, ukazane jest groteskowoKategoria estetyczna łącząca w jednym dziele elementy sprzeczne, np. komizm z tragizmem, absurd z realizmem, prowadząca do deformacji świata przedstawionego. – to fanatycy widzący każdy problem w kategoriach walki klas i lekceważący uczucia narodowe. Mimo wątpliwości, w finale powieści Baryka dołącza do strajkujących robotników:

Właśnie wtedy kierownictwo partii zażądało od ogółu robotników poparcia. Manifestacja wyszła nagle z placu i ruszyła pod Belweder. W pierwszym szeregu znacznego tłumu szli ująwszy się pod ręce ideowi przedstawiciele, między innymi Lulek i Baryka. Baryka w samym środku, ubrany w lejbik żołnierski i czapkę żołnierską. - Śpiewali. (...) Baryka wyszedł z szeregów robotników i parł oddzielnie, wprost na ten szary tłum żołnierzy - na czele zbiedzonego tłumu.

„Przedwiośnie” (film; reż. Filip Bajon) – ekranizacja powieści Żeromskiego wizualizuje chaos i okrucieństwo rewolucji, szczególnie w drastycznych scenach rzezi w Baku, oddając tragizm bratobójczych walk i upadek cywilizacyjnych norm.

„Biała gwardia” – Michaił Bułhakow tworzy pełną patosu powieść o dramatycznych rozterkach kijowskiej inteligencji, wstrząśniętej okrucieństwem wojenno-rewolucyjnej zawieruchy. Czas akcji to przełom lat 1918 i 1919 na Ukrainie, okres zaciętych walk o władzę i groźby bolszewickiej nawały. Świat staje się krwawy i pozbawiony sensu, a stary, zaciszny porządek bezpowrotnie odchodzi w przeszłość.

„Doktor Żywago” – Borys Pasternak w swojej epopei tworzy sugestywny obraz Rosji pierwszej połowy XX wieku, ukazując najtrudniejsze lata rewolucji i stalinowskiego terroru. Tytułowy bohater, rosyjski inteligent, nie potrafi pogodzić się z nową rzeczywistością. Pasternak nie stroni od drastycznych scen, ukazując działalność fanatycznych rewolucjonistów, takich jak Strielnikow, stosujących tortury, samosądy i masowe egzekucje w imię nowej ideologii.

Rewolucja jako mechanizm władzy i narodziny totalitaryzmu

Przewrót społeczny często okazuje się jedynie narzędziem do przejęcia kontroli nad masami. Twórcy XX-wieczni, bogatsi o doświadczenia systemów autorytarnych, ukazują, jak rewolucja pożera własne dzieci, a obalonych tyranów zastępują nowi, nierzadko bardziej bezwzględni dyktatorzy, wprowadzający pełną inwigilację.

Szewcy – Stanisław Ignacy Witkiewicz analizuje mechanizmy rewolucji, opierając się na katastroficznychNurt w literaturze i filozofii XX wieku wyrażający przekonanie o nieuchronnej zagładzie zachodniej cywilizacji i jej wartości. wizjach. Przewrót jest tu etapem prowadzącym do automatyzacji społeczeństwa. Pojawia się jako następstwo dyktatorskich rządów Scurvy'ego. Po objęciu władzy przez czeladników panuje chaos, a nowi przywódcy zabijają swojego mistrza, Sajetana. Rozpad obozu rewolucjonistów prowadzi do anarchii, której kres kładzie Hiperrobociarz, wprowadzając całkowitą, bezduszną automatyzację społeczeństwa.

Dobrze wiedzieć
Motyw zabijania własnych przywódców przez zrewoltowane masy nawiązuje do słynnych słów przypisywanych Georges'owi Dantonowi, jednemu z przywódców rewolucji francuskiej, skazanemu na gilotynę przez dawnych towarzyszy: „Rewolucja, jak Saturn, pożera własne dzieci”.

Folwark zwierzęcy – George Orwell opisuje proces kształtowania się totalitarnejSystem polityczny oparty na całkowitej kontroli państwa nad wszystkimi dziedzinami życia obywateli, terrorze i monopolu jednej partii. rzeczywistości na przykładzie zwierzęcej farmy. Zwierzęta buntują się przeciwko wyzyskującemu je gospodarzowi, kierując się hasłami równości. Szybko jednak okazuje się, że świnie zaczynają dominować, przejmując przywileje i wykorzystując władzę do ucisku pozostałych. Orwell udowadnia, że rewolucja nie likwiduje zniewolenia, lecz jedynie zmienia aparat ucisku na jeszcze bardziej bezwzględny.

Cesarz – Ryszard Kapuściński opisuje działanie systemu autorytarnego na dworze cesarza Hajle Sellasje w Etiopii. Reportaż ukazuje mechanizmy władzy absolutnej, wyzysk poddanych i narastające niezadowolenie społeczne, które niechybnie prowadzi do zamachu stanu i obalenia oderwanego od rzeczywistości dyktatora.

Rewolucja w ujęciu metafizycznym i historiozoficznym

Zjawisko przewrotu bywa interpretowane nie tylko w kategoriach politycznych, ale również jako uniwersalne prawo dziejowe lub starcie sił nadprzyrodzonych. W takim ujęciu rewolucja staje się bolesnym, lecz koniecznym etapem w duchowym rozwoju ludzkości lub nieuchronnym cyklem niszczenia i odbudowy form społecznych.

„Uspokojenie” – Juliusz Słowacki, zgodnie z filozofią genezyjskąStworzony przez Juliusza Słowackiego system mistyczny, według którego świat materialny jest formą, przez którą duch doskonali się poprzez cierpienie i zniszczenie., przedstawia rewolucję jako starcie sił metafizycznych:

tam się ciemni aniołowie biją,
tam szatan ogniste przywoławszy moce
koń swój brązowy ciska…
Nastrój wizji wzmaga zatarcie kontrastów i wprowadzenie nieziemskich dźwięków. Rewolucja ma umożliwić uzyskanie wyższego stopnia doskonałości ducha, dlatego musi odbywać się przez cierpienie i fizyczną destrukcję.

Tango – Sławomir Mrożek przedstawia rewolucję o charakterze historiozoficznymFilozofia historii; refleksja nad sensem, celem i mechanizmami procesów dziejowych.. W dramacie mamy do czynienia z przewrotem obyczajowo-artystycznym, przeprowadzonym przez pokolenie rodziców Artura. Zniszczenie skostniałych form doprowadziło do chaosu. Młodzi buntują się przeciwko brakowi konwencji, próbując przeprowadzić kontrrewolucję i przywrócić dawne tradycje. Ostatecznie zwycięża brutalna siła fizyczna i tania kultura masowa uosabiana przez Edka, co odzwierciedla jego triumfalny taniec w finale. Kryzys wartości ulega ostatecznemu pogłębieniu.

Rewolucja jako narzędzie walki klas i mit propagandowy

W literaturze zaangażowanej społecznie rewolucja bywa ukazywana jako ostateczne rozwiązanie problemu wyzysku. Zależnie od intencji autora, zryw proletariatuW terminologii marksistowskiej klasa społeczna najemnych robotników przemysłowych, pozbawionych środków produkcji. może być heroizowany jako akt dziejowej sprawiedliwości lub traktowany jako element oficjalnej propagandy państwowej, legitymizującej nowy ustrój.

„Nokturn” – Stefan Żeromski w poemacie prozą opisuje rewolucję 1905 roku, traktując ją na równi z wielkimi powstaniami narodowymi. Głównym bohaterem utworu jest warszawska Cytadela, której stoki usypane są z prochów bojowników. Obraz rewolucji odzwierciedla tragiczny los Polski i nieustanne ofiary składane w walce o sprawiedliwość i niepodległość.

„Pokłon Rewolucji Październikowej” – Władysław Broniewski napisał propagandowy wiersz wychwalający we wzniosłej, pełnej patosu konwencji rolę Rewolucji PaździernikowejZbrojny przewrót w Rosji, w wyniku którego władzę przejęli bolszewicy, co doprowadziło do powstania państwa komunistycznego.. Podmiot liryczny podkreśla ważność zmian, jakie zaszły dzięki przejęciu władzy przez bolszewikówRadykalny odłam rosyjskiej socjaldemokracji pod przywództwem Włodzimierza Lenina, który przejął władzę w Rosji w 1917 roku. – ukształtowanie nowego ustroju, poprawę bytu robotników oraz rzekome umocnienie pokoju na świecie.

Konteksty

Kontekst historyczny - Wydarzenia takie jak Wielka Rewolucja Francuska, Wiosna Ludów czy rewolucja bolszewicka ukształtowały literacki obraz przewrotów. Zryw z 1789 roku stał się matrycą dla większości tekstów kultury, wprowadzając do wyobraźni zbiorowej motyw gilotyny, terroru i pożerania własnych dzieci. Z kolei doświadczenie roku 1917 i narodziny systemów totalitarnych zdeterminowały literaturę XX wieku. Pisarze ukazywali rewolucję jako mechanizm niszczący jednostkę, prowadzący do kolektywizacjiPrzymusowe łączenie drobnych gospodarstw chłopskich w wielkie własności państwowe, charakterystyczne dla systemu komunistycznego. i masowego terroru.

Dobrze wiedzieć
Słynne zdanie „Rewolucja pożera własne dzieci” przypisuje się Georges’owi Dantonowi, jednemu z przywódców Rewolucji Francuskiej, tuż przed jego egzekucją na gilotynie. Słowa te stały się uniwersalną diagnozą każdego radykalnego przewrotu.

Kontekst filozoficzny - Oświeceniowa idea umowy społecznej legitymizowała bunt przeciwko absolutyzmowi, traktując rewolucję jako akt rozumu i woli ludu. Inne światło na ten motyw rzuca marksizmSystem filozoficzno-ekonomiczny zakładający, że motorem dziejów jest walka klas, prowadząca do obalenia kapitalizmu., który widział w zbrojnym przewrocie konieczny etap dziejowy prowadzący do zniesienia wyzysku. W polskiej myśli romantycznej, zwłaszcza w filozofii genezyjskiej Juliusza Słowackiego, rewolucja zyskuje wymiar kosmiczny. Staje się brutalnym, ale niezbędnym procesem doskonalenia ducha przez cierpienie i destrukcję form materialnych.

Kontekst społeczno-etyczny - Każdy przewrót zbrojny rodzi pytania o granice moralnego kompromisu i zasadność poświęcania jednostki dla dobra ogółu. Pisarze często analizują rozbieżność między wzniosłymi hasłami wolności i równości a brutalną praktyką. Rewolucja to jednak nie tylko walka na barykadach, ale również gwałtowny rozpad norm obyczajowych i kryzys tradycji. Zmiana porządku społecznego prowadzi niekiedy do anomiiStan rozkładu norm i więzi społecznych, powodujący zagubienie jednostki w społeczeństwie., co obnaża mechanizmy władzy i ukazuje destrukcję dawnych wartości.

Kontekst epoki - Romantyzm idealizował zrywy rewolucyjne, widząc w nich szlachetny bunt przeciwko skostniałym formom i tyranii, często splatając ten motyw z walką o niepodległość. Pozytywizm i realizm przyniosły ujęcie krytyczne, analizując rewolucję z chłodnej perspektywy psychologicznej. Dwudziestolecie międzywojenne zdominował z kolei katastrofizmPrzeświadczenie o nieuchronnej zagładzie współczesnej cywilizacji, kultury i tradycyjnych wartości.. Twórcy tego okresu demaskowali propagandowy wymiar przewrotów, pokazując, jak utopijne wizje przeradzają się w krwawe dyktatury.

Symbole

Czapka frygijska - To miękkie, stożkowate nakrycie głowy wywodzi się z czasów antycznych, ale zyskało popularność podczas Rewolucji Francuskiej jako znak wolności i walki z tyranią. W literaturze polskiej pojawia się jako rekwizyt w dramacie Nie-Boska komedia, gdzie bezpośrednio nawiązuje do jakobińskiego terroru i radykalizmu zbuntowanych mas.

Barykada - Przestrzenny toposPowtarzający się motyw, obraz lub temat obecny w kulturze i literaturze na przestrzeni wieków. rewolucji wyznaczający fizyczną i symboliczną granicę między starym a nowym światem. Stanowi miejsce heroicznej walki, poświęcenia i śmierci w imię wyższych idei. Ten element miejskiego krajobrazu został trwale uwieczniony w malarstwie i literaturze jako scena triumfu ludu nad uciskiem władzy.

Taniec wokół szubienicy - Makabryczny motyw wyrażający orgiastyczną, dziką radość z upadku dawnego porządku. W Nie-Boskiej komedii ten upiorny rytuał symbolizuje całkowitą degenerację pierwotnych ideałów rewolucji, które przeradzają się w ślepą żądzę krwi i prymitywną chęć zemsty na arystokracji.

Saturn pożerający własne dzieci - Motyw łączący mitologiczny wizerunek Kronosa ze słynną frazą o rewolucji, która niszczy swoich własnych twórców. Obrazuje bezwzględny mechanizm dziejowy, w którym inicjatorzy buntu ostatecznie padają ofiarą rozpętanego przez siebie terroru. Los ten spotyka między innymi Sajetana w Szewcach oraz Pankracego w Nie-Boskiej komedii.

Alegoria Wolności - Personifikacja rewolucyjnych ideałów, najczęściej przedstawiana jako kobieta z flagą i bronią w dłoni, prowadząca lud na barykady. Ten wizerunek, spopularyzowany przez płótno Eugène'a Delacroix, stał się uniwersalną ikoną zbiorowej wyobraźni politycznej, uosabiającą odwagę i dążenie do emancypacji.

Pieśń rewolucyjna - Muzyczny motyw mobilizacji mas, nadający zbrojnemu wystąpieniu charakter zbiorowego rytuału. Śpiew jednoczy tłum i potęguje poczucie siły. W Przedwiośniu robotnicy maszerujący pod Belweder intonują pieśni, co podkreśla ich determinację i wspólnotowy wymiar buntu.