Narrator epopei nie ukrywa swoich sympatii. Zna myśli bohaterów, ocenia ich postawy, a czasem wręcz wyprzedza fakty, zapowiadając nadchodzącą tragedię. Zwraca się bezpośrednio do słuchaczy, co zdradza ustny rodowód pieśni, pierwotnie wykonywanej przez wędrownych żonglerów przy akompaniamencie instrumentów.
Warstwa symboliczna
Średniowieczny świat przedstawiony w eposie opiera się na znakach. Przedmioty i gesty niosą tu ciężar religijny i prawny. Najważniejszym atrybutem tytułowego bohatera jest jego miecz – Durendal. W złotej gałce rękojeści ukryto relikwie: ząb świętego Piotra, krew świętego Bazylego, włosy świętego Dionizego i strzęp szaty Marii Panny. Broń ta przestaje być zwykłym narzędziem walki, stając się świętością. Kiedy Roland umiera, uderza mieczem o skałę. Chce go zniszczyć, aby nie wpadł w ręce pogan. Skała pęka, ale stal pozostaje nienaruszona, co potwierdza boskie błogosławieństwo spoczywające na orężu.
Równie silny ładunek znaczeniowy niesie olifant – róg z kości słoniowej. Początkowo milczący instrument uosabia rycerską pychę. Roland odmawia zadęcia w niego, by nie splamić honoru swojego rodu. Kiedy w końcu przykłada róg do ust, bitwa jest już przegrana. Dźwięk olifantu rozdziera powietrze, a z uszu bohatera tryska mózg. Róg staje się symbolem ostatecznego poświęcenia, wezwania sprawiedliwości i skruchy za błąd w ocenie sytuacji.
Sama scena śmierci hrabiego to precyzyjnie skomponowany obraz symboliczny. Roland wchodzi na wzgórze, kładzie się pod sosną, twarzą w stronę Hiszpanii (skąd nadeszli wrogowie), a pod siebie chowa miecz i róg. Wzgórze i drzewo przywołują na myśl Golgotę i krzyż Chrystusa. W ostatnich chwilach życia rycerz wyciąga ku niebu prawą rękawicę. Archanioł Gabriel zstępuje, by ją przyjąć. Ten gest to przeniesienie ceremonii hołdu lennego na płaszczyznę metafizyczną. Roland, wasal Karola Wielkiego, oddaje lenno swojego życia najwyższemu suwerenowi – Bogu.
Problematyka
Oś dramatyczna utworu opiera się na zderzeniu dwóch postaw rycerskich, uosabianych przez Rolanda i jego przyjaciela Oliwiera. Tekst wprost definiuje tę różnicę:
Roland jest mężny, a Oliwier mądry. Męstwo Rolanda graniczy z brawurą i zaślepieniem. Jego odmowa wezwania posiłków skazuje na śmierć dwadzieścia tysięcy żołnierzy tylnej straży. Oliwier reprezentuje roztropność – rozumie, że przewaga wroga jest miażdżąca, a wezwanie pomocy to nie tchórzostwo, lecz taktyczna konieczność. Epos stawia tu trudne pytanie o granice honoru. Pycha (hybris) głównego bohatera prowadzi do rzezi, choć ostatecznie zostaje mu wybaczona ze względu na jego wierność i męczeńską śmierć.
Kolejnym filarem problematyki jest zdrada Ganelona. Ojczym Rolanda nie jest postacią jednoznacznie złą od samego początku. Jego motywacją jest osobista nienawiść i poczucie zniewagi. Roland wyznacza go na niebezpieczne poselstwo do króla Marsyla, co Ganelon odbiera jako wyrok śmierci. Planując zemstę na pasierbie, przekracza jednak granicę – jego prywatna wendeta zamienia się w zdradę stanu i zdradę wiary. Sprzedaje tylną straż Franków Saracenom. Proces Ganelona w Akwizgranie pokazuje, jak średniowieczne prawo traktowało wiarołomstwo: zdrajca zostaje rozerwany końmi, a jego bliscy powieszeni.
Utwór ukazuje również koncepcję wojny świętej (krucjaty). Świat dzieli się na dwie ostre połowy. Frankowie walczą w imię prawdziwego Boga, Saraceni to czciciele fałszywych bóstw (Mahometa, Apollina i Terwagana). Narrator podsumowuje ten konflikt jednym, kategorycznym zdaniem:
Pogaństwo nie ma racji, chrześcijanie mają. Nie ma tu miejsca na relatywizm moralny.
Budowa i środki wyrazu
Kompozycja pieśni opiera się na symetrii i powtórzeniach. Najważniejsze sceny (np. potrójna prośba Oliwiera o zadęcie w róg, potrójne uderzenie Durendalem w skałę) są opisywane w kilku następujących po sobie tyradach, które nieznacznie różnią się słownictwem. Taki zabieg, zwany laisses similaires (tyrady podobne), zatrzymuje akcję, buduje napięcie i pozwala słuchaczowi skupić się na emocjonalnym ciężarze chwili.
- Epitety stałe | Karol o siwej brodzie, słodka Francja | Ułatwiają zapamiętywanie tekstu przez recytatorów, utrwalają w umyśle odbiorcy jednoznaczne cechy postaci i miejsc.
- Apostrofa | Ha, Durendalu, jakiż jesteś piękny i jasny! | Ożywia przedmiot, ukazuje intymną, niemal mistyczną więź łączącą rycerza z jego bronią w obliczu śmierci.
- Hiperbola | Z uszu jego tryska mózg | Potęguje dramatyzm sceny dęcia w olifant, obrazuje nadludzki wysiłek fizyczny i całkowite poświęcenie bohatera.
- Kontrast | Roland jest mężny, a Oliwier mądry | Zderza ze sobą dwie odmienne wizje etosu rycerskiego, uwypuklając zgubną porywczość i dumę głównego bohatera.
- Wykrzyknienie | Zhańbiona niech będzie Francja! | Oddaje gwałtowne emocje postaci, strach przed utratą dobrego imienia, który determinuje ich tragiczne decyzje.
Przesłanie i aktualność
W epoce wypraw krzyżowych pieśń pełniła funkcję propagandową. Miała zagrzewać rycerstwo do walki z niewiernymi, uczyć bezwzględnego posłuszeństwa wobec władcy i utrwalać feudalną hierarchię. Śmierć Rolanda pokazywała, że oddanie życia za wiarę i ojczyznę gwarantuje natychmiastowe zbawienie – aniołowie znoszą duszę męczennika prosto do raju.
Dziś tekst czytamy inaczej. Zamiast prostej pochwały męstwa, dostrzegamy w nim anatomię katastrofy wywołanej przez ludzkie ego. Roland to bohater tragiczny, którego duma kosztuje życie tysięcy ludzi. Z kolei postać Ganelona pozostaje wnikliwym studium tego, jak osobista uraza potrafi przerodzić się w nienawiść niszczącą całe państwo. Epos przypomina, że w konfliktach zbrojnych granica między heroizmem a szaleństwem bywa niezwykle cienka, a ideologiczne zaślepienie zawsze pociąga za sobą krwawe żniwo.
klp.pl
Autor: