Opracowanie

Motyw tęsknoty

Motyw tęsknoty to uniwersalne doświadczenie utraty, oddalenia i niemożności powrotu, obecne w literaturze od czasów antycznych. Przybiera on różnorodne formy: od bólu wygnania i nostalgii za ojczyzną, przez żal za utraconym dzieciństwem i ukochaną osobą, aż po egzystencjalne pragnienie absolutu i wolności.

Autor: Małgorzata Haze Czas czytania: 17 min
Powtórka — slajdy i test
Spis treści
  1. Tęsknota za ojczyzną i ból wygnania
  2. Tęsknota za utraconym rajem, dzieciństwem i minionym czasem
  3. Tęsknota za ukochaną osobą i ból po stracie
  4. Tęsknota metafizyczna za Bogiem i absolutem
  5. Tęsknota za wolnością, godnością i sprawiedliwością
  6. Tęsknota egzystencjalna i wyobcowanie
  7. Konteksty
  8. Symbole

Tęsknota to jeden z najstarszych stanów ducha opisywanych przez literaturę, zakorzeniony w uniwersalnym doświadczeniu utraty, oddalenia i niemożności powrotu. Słowo to wywodzi się ze słowiańskiego rdzenia oznaczającego ścisk lub ciasnotę, co trafnie oddaje fizyczny wymiar bólu za kimś lub czymś nieobecnym. Motyw ten czerpie z antycznych opowieści o tułaczce, biblijnego wygnania z raju oraz mitologicznych historii o rozdzielonych kochankach. Powraca we wszystkich epokach, niosąc ze sobą silny kontekst historyczny, jak w przypadku polskiej literatury porozbiorowej, lub egzystencjalnyNurt filozoficzny i literacki badający sens ludzkiego istnienia, wolność wyboru oraz poczucie osamotnienia i absurdu., wynikający ze skończoności ludzkiego życia i nieuchronnego upływu czasu.

Tęsknota za ojczyzną i ból wygnania

Wygnanie lub emigracja, dobrowolna bądź przymusowa, rodzi szczególny rodzaj nostalgii, w którym żal za konkretnym miejscem miesza się z poczuciem wyrwania z korzeni. W polskiej tradycji literackiej utrata niepodległości i kolejne klęski narodowe nadały temu motywowi wymiar niemal sakralny, czyniąc z niego centralny temat sztuki XIX wieku.

Dobrze wiedzieć
W polskim romantyzmie tęsknota za krajem zyskała specyficzny wymiar polityczny i duchowy za sprawą Wielkiej Emigracji. Po upadku powstania listopadowego tysiące Polaków opuściło ojczyznę, a Paryż stał się centrum polskiego życia kulturalnego. To właśnie tam, z dala od ziemi ojczystej, powstały najważniejsze dzieła kształtujące narodową tożsamość.

Pan Tadeusz Adama Mickiewicza to epos pisany na emigracji we Francji, przeniknięty tęsknotą za krajem dzieciństwa, którego autor nie może zobaczyć. Inwokacja jest wyznaniem miłości połączonym z bólem oddalenia. Opis dworku, przyrody i tradycji szlacheckich wyłania się z pamięci kogoś, kto stracił dostęp do opisywanego świata. Mickiewicz stworzył krainę z tęsknoty: zbyt piękną i zbyt harmonijną, by była wyłącznie realistycznym reportażem.

Księgi narodu polskiego i pielgrzymstwa polskiego Adama Mickiewicza ujmują tęsknotę za ojczyzną w wymiarze zbiorowym i mesjanistycznymPogląd przypisujący wybitnej jednostce lub narodowi misję zbawienia ludzkości poprzez własne cierpienie.. Polacy-pielgrzymi tęsknią nie za konkretnym terytorium, lecz za wolną Polską jako obietnicą, która jeszcze się nie spełniła. Tęsknota staje się tutaj motorem narodowej tożsamości i moralnym obowiązkiem wygnańców.

Kordian Juliusza Słowackiego otwiera się sceną podróży tytułowego bohatera przez Europę, będącą tułactwem fizycznym i duchowym. Kordian, przebywając za granicą, nieustannie myśli o Polsce, a jego bezsilność wobec losu zniewolonego kraju przemienia się w obsesję. Tęsknota nie ma tu charakteru sentymentalnego, jest destrukcyjna, ponieważ początkowo nie znajduje ujścia w realnym działaniu.

Pożegnanie (malarstwo; Artur Grottger) to obraz z cyklu Polonia, który wizualizuje ból rozstania w realiach powstania styczniowego. Kobieta żegna wyruszającego do walki powstańca, a scena ta emanuje przeczuciem nieuchronnej straty. Grottger uchwycił moment, w którym miłość do ojczyzny wymusza rozłąkę, generując tęsknotę jeszcze przed faktycznym oddaleniem.

Artur Grottger, »Pożegnanie« z cyklu Polonia (1863)
Artur Grottger, »Pożegnanie« z cyklu Polonia (1863) - źródło: Wikimedia Commons (Public domain)

Tęsknota za utraconym rajem, dzieciństwem i minionym czasem

Dzieciństwo, dom rodzinny oraz minione epoki historyczne funkcjonują w tekstach kultury jako wyidealizowana przestrzeń, do której powrót jest fizycznie niemożliwy. Ten rodzaj żalu ściśle łączy się z toposemPowtarzający się w kulturze motyw, obraz lub utrwalony schemat argumentacyjny, mający swoje źródło w antyku lub Biblii. utraconego Edenu, symbolizując pierwotną harmonię zniszczoną przez czas, dorastanie lub gwałtowne zmiany społeczne.

Sonety krymskie Adama Mickiewicza ukazują bohatera lirycznego podziwiającego egzotyczną przyrodę Wschodu, który wciąż czuje wewnętrzną pustkę. Piękno krymskich krajobrazów nie potrafi zagłuszyć tęsknoty za Litwą. W wierszu Stepy akermańskie podróżnik nasłuchuje głosu z ojczyzny, jednak odpowiada mu wyłącznie cisza, potęgująca poczucie bezpowrotnej utraty.

Nad Niemnem Elizy Orzeszkowej przywołuje arkadyjskiMityczna kraina wiecznego szczęścia, pokoju i harmonii z naturą, symbolizująca wyidealizowaną przestrzeń wolną od trosk. obraz życia zakorzenionego w tradycji i pracy. Tęsknota pojawia się tu jako żal za etosem szlacheckim i solidarnością z czasów powstania styczniowego. Mogiła Jana i Cecylii oraz grób powstańców stają się symbolami utraconego świata dawnych ideałów, do których autorka pragnie powrócić poprzez pamięć.

Lalka Bolesława Prusa przez pryzmat postaci Ignacego Rzeckiego ukazuje tęsknotę za minionym światem młodości i epoką napoleońską. Pamiętnik starego subiekta to dokument nostalgii za czasem, kiedy świat wydawał się bardziej czytelny, sprawiedliwy i oparty na honorze. Rzecki nie potrafi odnaleźć się w brutalnej, kapitalistycznej rzeczywistości końca XIX wieku.

Ferdydurke Witolda Gombrowicza ironicznie dekonstruujeLiteracki zabieg polegający na rozbiciu, podważeniu i obnażeniu sztuczności utrwalonych schematów, mitów lub form. tęsknotę za okresem dorastania. Józio zostaje przemocą cofnięty do szkoły i odkrywa, że raj młodości to fikcja narzucana przez dorosłych. Gombrowicz obnaża nostalgię jako mechanizm społeczny, udowadniając, że tęsknota za przeszłością to często pragnienie bezpiecznej formy, a nie autentycznego przeżycia.

Mały Książę Antoine'a de Saint-Exupéry'ego jest metaforyczną opowieścią o tęsknocie za bezpowrotnie utraconą bezpośredniością dziecięcego patrzenia na świat. Dorośli zapomnieli, jak dostrzegać to, co niewidoczne dla oczu. Tęsknota tytułowego bohatera za jego planetą i pozostawioną różą to pragnienie powrotu do miejsca, gdzie było się potrzebnym i kochanym.

Cinema Paradiso (film; Giuseppe Tornatore) ukazuje dorosłego reżysera, który wraca wspomnieniami do sycylijskiego miasteczka swojego dzieciństwa. Jego tęsknota skupia się wokół starego kina i przyjaźni z operatorem Alfredo. Film ukazuje nostalgię za magią dawnego kina oraz za niewinnością, którą bohater utracił, wyjeżdżając w poszukiwaniu kariery.

Tęsknota za ukochaną osobą i ból po stracie

Rozłąka z obiektem uczuć to najczęściej eksploatowany wariant tego motywu, obecny w poezji od czasów antycznych i liryki trubadurówŚredniowieczni poeci i muzycy dworscy, tworzący głównie kunsztowną lirykę miłosną opartą na kulcie damy serca.. Istotą miłosnej nostalgii jest paradoks polegający na tym, że obecność kochanej osoby w myślach staje się tym intensywniejsza, im bardziej jest ona fizycznie niedostępna, co nierzadko prowadzi do obłędu lub tragedii.

Pieśń nad pieśniami to biblijny poemat, w którym tęsknota jest żywiołem napędowym całego tekstu. Oblubienica szuka Oblubieńca, woła go i wyobraża sobie spotkanie. Słowa o chorobie z miłości opisują tęsknotę jako stan fizycznego cierpienia, a nie tylko ulotnego uczucia, podkreślając zmysłowy wymiar rozłąki.

Treny Jana Kochanowskiego to najgłębsze w staropolskiej literaturze studium tęsknoty po utracie bliskiej osoby. Śmierć Urszulki pogrąża ojca w żałobie, która jest niemożnością pogodzenia się z absolutną nieobecnością dziecka. Tęsknota poety ma wymiar teologiczny i filozoficzny, zmuszając go do rewizji dotychczasowych przekonań o sensie ludzkiego życia i opiece stwórcy.

Romeo i Julia Williama Szekspira ukazują miłość, która z rozłąki czerpie niszczycielską siłę. Tęsknota Romea wygnanego do Mantui i Julii zamkniętej w domu Kapuletich jest tak intensywna, że obie postacie decydują się na kroki desperackie. Szekspir udowadnia, że pragnienie bliskości może być destrukcyjne, gdy zderza się z murem społecznych zakazów.

Cierpienia młodego Wertera Johanna Wolfganga von Goethego to portret tęsknoty jako nieuleczalnej choroby duszy. Werter kocha Lottę, której nie może poślubić, a każde spotkanie i rozstanie tylko pogłębiają jego ból. Tęsknota przybiera tu postać obsesji niszczącej psychikę bohatera, stając się trwałą kondycją egzystencjalną prowadzącą do samobójstwa.

Lalka Bolesława Prusa ukazuje w postaci Stanisława Wokulskiego tęsknotę jako siłę sprawczą, ale i zgubną. Kupiec tęskni za Izabelą Łęcką jako za uosobieniem wyższego świata, piękna i miłości idealnej. Ta tęsknota napędza jego karierę finansową, ale ostatecznie staje się powodem życiowej klęski, ponieważ arystokratka nigdy nie odwzajemnia jego uczucia w oczekiwany sposób.

Rozłączenie Cypriana Norwida ujmuje tęsknotę za nieobecną osobą w kategoriach filozoficznych. Rozłąka jest wpisana w ludzki los, a podmiot liryczny tworzy duchową więź z adresatką poprzez wspólną obserwację natury. Wiersz przesuwa akcent z fizycznego braku na metafizyczną jedność dusz, które potrafią porozumiewać się mimo dzielącej je przestrzeni.

Tęsknota metafizyczna za Bogiem i absolutem

Pragnienie przekroczenia ludzkiej rzeczywistości i dotknięcia nieskończoności to stan, który nie ma konkretnego, ziemskiego adresata. Obejmuje on poszukiwanie Boga, ostatecznego sensu istnienia lub absolutuByt doskonały, niezależny, nieograniczony i wieczny; w filozofii i religii utożsamiany najczęściej z Bogiem lub najwyższą ideą., często przybierając formę buntu przeciwko ograniczoności ludzkiej kondycji i materialnego świata.

Dobrze wiedzieć
W epoce romantyzmu wykształciło się pojęcie Sehnsucht (z języka niemieckiego). Oznacza ono głęboką, często niewytłumaczalną tęsknotę za czymś nieokreślonym, odległym lub nieosiągalnym. To pragnienie nieskończoności i idealnego świata stało się głównym motorem napędowym romantycznej poezji i malarstwa.

Księga Psalmów, a w szczególności Psalm 42, to archetypiczny tekst opisujący tęsknotę za Bogiem jako pragnienie fizyczne, porównane do łani pragnącej wody ze strumieni. Psalmista woła do stwórcy z głębokości rozpaczy, odczuwając Jego milczenie jako bolesną ranę. Tęsknota za sacrum jest tu przedstawiona jako podstawowa potrzeba ludzkiej duszy.

Dziady cz. II Adama Mickiewicza ukazują duchy, które nie mogą odnaleźć wiecznego spokoju. Zjawy tęsknią za pełnią człowieczeństwa, za możliwością odpokutowania win i za doznaniem ziemskiego cierpienia, które jest warunkiem zbawienia. Ich tęsknota odwraca tradycyjny porządek: to nie żywi opłakują zmarłych, lecz umarli pragną powrotu do świata żywych.

Kordian Juliusza Słowackiego w scenie na szczycie Mont Blanc pokazuje bohatera pragnącego zbliżyć się do Boga i przekroczyć ludzkie ograniczenia. Ta tęsknota za transcendencjąIstnienie poza granicami ludzkiego poznania i doświadczenia zmysłowego, przekraczanie materialnej rzeczywistości. kończy się rozczarowaniem. Kordian doświadcza potęgi natury, ale nie odnajduje bezpośredniego kontaktu z absolutem, co potęguje jego wewnętrzne rozdarcie.

Hymny Jana Kasprowicza, zwłaszcza Dies irae, to krzyk tęsknoty połączonej z oskarżeniem. Poeta tęskni za Bogiem miłosiernym i za odpowiedzią na pytanie o to, dlaczego Bóg dopuszcza zło i cierpienie na świecie. Brak tej odpowiedzi przeradza się w katastroficzny bunt, który u swoich podstaw wciąż ukrywa rozpaczliwe pragnienie sprawiedliwego porządku wszechświata.

Wędrowiec nad morzem mgły (malarstwo; Caspar David Friedrich) to ikoniczny obraz oddający romantyczną tęsknotę za nieskończonością. Samotny mężczyzna stoi na skalistym szczycie, wpatrując się w spowity mgłą krajobraz. Dzieło to wizualizuje pragnienie zgłębienia tajemnic natury i dotknięcia tego, co niepoznawalne dla ludzkiego rozumu.

Tęsknota za wolnością, godnością i sprawiedliwością

W literaturze łagrowejZbiór tekstów opisujących doświadczenia więźniów sowieckich obozów pracy przymusowej, skupiający się na degradacji człowieczeństwa., obozowej oraz w tekstach o zderzeniu jednostki z totalitaryzmemSystem polityczny dążący do całkowitej kontroli państwa nad życiem publicznym i prywatnym obywateli, oparty na terrorze i ideologii., tęsknota przybiera wymiar moralny i polityczny. Więźniowie oraz ofiary systemów opresyjnych pragną nie abstrakcyjnych idei, lecz elementarnego powrotu do człowieczeństwa, prawa do decydowania o sobie i sprawiedliwego porządku świata.

Antygona Sofoklesa ukazuje tytułową bohaterkę w obliczu prawa, które uważa za niesprawiedliwe i sprzeczne z tradycją. Tęsknota Antygony za porządkiem moralnym wyższym niż dekret Kreona jest tak silna, że dziewczyna gotowa jest zapłacić za nią życiem. Jej postawa wynika z niemożności pogodzenia się ze światem, w którym odwieczne prawa boskie są łamane przez władzę świecką.

Konrad Wallenrod Adama Mickiewicza przedstawia bohatera rozdzieranego między lojalnością wobec narodu a pragnieniem osobistego szczęścia. Wallenrod tęskni za prostym, uczciwym życiem u boku Aldony, ale obowiązek patriotyczny wymaga od niego zdrady tych wartości. Tęsknota za wolnością od historycznej misji jest najtragiczniejszym wymiarem tej postaci.

Inny świat Gustawa Herlinga-Grudzińskiego to świadectwo tęsknoty za normalnym życiem, które sowiecki obóz pracy systematycznie niszczy. Więźniowie Jercewa pragną zaspokojenia głodu, ale przede wszystkim tęsknią za godnością. Chcą powrotu do stanu, w którym człowiek jest traktowany podmiotowo, a nie jako darmowa siła robocza skazana na wyniszczenie.

Proszę państwa do gazu Tadeusza Borowskiego ukazuje tęsknotę stłumioną przez brutalną konieczność biologicznego przetrwania. Narrator wykształcił w sobie obozową znieczulicę, ale sporadyczne przebudzenia emocjonalne, takie jak obrzydzenie do własnych czynów, sugerują, że pragnienie normalnego człowieczeństwa wciąż tli się pod powierzchnią. Okazywanie tej tęsknoty w realiach Auschwitz jest jednak śmiertelnie niebezpieczne.

Folwark zwierzęcy George'a Orwella pokazuje, jak tęsknota za wolnością staje się narzędziem politycznej manipulacji. Zwierzęta pragnęły lepszego życia bez wyzysku ze strony ludzi, a rewolucja miała te marzenia spełnić. Ich szczera tęsknota za sprawiedliwością zostaje zdradziecko zawłaszczona przez świnie, które budują nową dyktaturę.

Skazani na Shawshank (film; Frank Darabont) to opowieść o potędze nadziei w warunkach zniewolenia. Główny bohater, Andy Dufresne, niesłusznie skazany na dożywocie, pielęgnuje w sobie tęsknotę za wolnością. Wyraża się ona poprzez miłość do muzyki, edukację innych więźniów oraz marzenie o wyjeździe do Zihuatanejo nad Oceanem Spokojnym, które staje się symbolem ostatecznego wyzwolenia.

Tęsknota egzystencjalna i wyobcowanie

Literatura współczesna często przesuwa akcent z tęsknoty za konkretnym obiektem na ogólny stan wyobcowaniaStan psychologiczny i społeczny polegający na utracie więzi ze środowiskiem, poczuciu izolacji i braku sensu własnych działań. i niemożności odnalezienia swojego miejsca w świecie. Bohaterowie cierpią na brak autentyczności, poszukują utraconej tożsamości lub tęsknią za zrozumiałym porządkiem, którego nie potrafią zrekonstruować.

Sklepy cynamonowe Brunona Schulza to proza przesiąknięta tęsknotą za mitycznym czasem dzieciństwa i przestrzenią Drohobycza poddaną procesowi mitologizacjiNadawanie zwykłym przedmiotom, miejscom lub postaciom cech niezwykłych, ponadczasowych i symbolicznych, typowych dla mitu.. Schulz pisze o pragnieniu powrotu do pierwotnej pełni i fascynacji światem, której brakuje w szarej, dorosłej codzienności.

Dżuma Alberta Camusa ukazuje tęsknotę dziennikarza Ramberta za ukochaną pozostawioną w Paryżu. To pragnienie konkretne i ludzkie, które kontrastuje z abstrakcyjnymi rozważaniami o epidemii. Z czasem jednak osobista tęsknota Ramberta łączy się z solidarnością wobec innych uwięzionych, ewoluując w ogólnoludzkie pragnienie pokonania zła.

Proces Franza Kafki stanowi zapis tęsknoty za zrozumiałym światem i prawem, które opiera się na logice. Józef K. nie tęskni za konkretną osobą, lecz za możliwością obrony własnej godności i poznania winy, o którą jest oskarżany. Jego pragnienie sprawiedliwości zderza się z absurdalnym, biurokratycznym systemem, nie znajdując żadnego ujścia.

Tango Sławomira Mrożka rozgrywa tęsknotę za porządkiem w kluczu groteskowymKategoria estetyczna łącząca w jednym dziele elementy sprzeczne: komizm z tragizmem, piękno z brzydotą, realizm z fantastyką.. Artur tęskni za dawnym ładem, tradycją i hierarchią wartości. Próbuje je siłą przywrócić w awangardowym domu rodzinnym, który stał się sceną moralnego chaosu. Jego tęsknota za formą jest zarazem anachroniczna i tragiczna w skutkach.

Zbrodnia i kara Fiodora Dostojewskiego ukazuje Raskolnikowa, który po dokonaniu morderstwa tęskni za utraconym spokojem sumienia i stanem sprzed przekroczenia moralnej granicy. Pragnienie powrotu do dawnego siebie i odzyskania niewinności staje się jednym z mechanizmów jego wewnętrznego piekła, a jednocześnie pierwszym krokiem na drodze do duchowego oczyszczenia.

Konteksty

Kontekst biblijny - fundamentem rozumienia tego motywu w kulturze europejskiej jest opowieść o wygnaniu z raju. Grzech pierworodny oznacza tu bezpowrotną utratę pierwotnej harmonii i bliskości z Bogiem. Człowiek zostaje skazany na wieczną tęsknotę za utraconym stanem niewinności, co kształtuje całą chrześcijańską antropologięDziedzina wiedzy zajmująca się człowiekiem, jego naturą i miejscem w świecie..

Kontekst filozoficzny - poczucie braku wynika ze skończoności ludzkiego życia i nieuchronnego upływu czasu. Myśl egzystencjalistycznaNurt filozoficzny zakładający, że człowiek jest wolny i sam nadaje sens swojemu życiu, co często wiąże się z poczuciem lęku i absurdu. ukazuje człowieka, który pragnie sensu, trwałości i absolutu, choć wie o ich nieosiągalności. W epoce romantyzmu ten stan ducha określano mianem WeltschmerzZ niemieckiego „ból istnienia”; romantyczne poczucie bezcelowości życia i melancholii wynikające z niezgody na niedoskonałość świata., czyli bólu istnienia połączonego z pragnieniem nieskończoności.

Kontekst historyczny - realia polityczne, takie jak zabory, wojny czy totalitarny terror, nadają tęsknocie wymiar zbiorowy. Ból wygnania i utraty tożsamości w obliczu represji rodzi pragnienie wolności, godności i sprawiedliwości. W polskiej tradycji silnie wybrzmiewa to w literaturze Wielkiej Emigracji, gdzie nostalgia za ojczyzną zyskała rangę misji dziejowej, wpisując się w ramy mesjanizmuPogląd przypisujący jednostce lub narodowi misję zbawienia ludzkości poprzez własne cierpienie..

Dobrze wiedzieć
W dwudziestoleciu międzywojennym Witold Gombrowicz ironicznie dekonstruował narodową nostalgię. W jego ujęciu tęsknota przestała być wartością, a stała się mechanizmem społecznym i formą ucieczki przed odpowiedzialnością za tu i teraz.

Kontekst kulturowy - wyobrażenia o idealnym szczęściu często przyjmują formę ArkadiiMityczna kraina wiecznego szczęścia, pokoju i prostoty, zamieszkana przez pasterzy. lub bezpiecznego miejsca, do którego powrót zablokowała historia. Z kolei w relacjach międzyludzkich tęsknotę kształtuje średniowieczna tradycja liryki dworskiej. Kult niedostępnej damy serca udowadnia, że fizyczna bariera intensyfikuje pragnienie, czyniąc z niespełnienia główną siłę napędową działań bohatera.

Symbole

Utracony Eden - przestrzeń oznaczająca pierwotną harmonię, która została bezpowrotnie zniszczona. Symbolizuje absolutną niemożność powrotu do stanu idealnego. W literaturze ten biblijny toposPowtarzający się motyw lub obraz literacki, mający stałe znaczenie w danej kulturze. realizuje się najczęściej pod postacią utraconego na zawsze dzieciństwa, opuszczonej ojczyzny lub zaprzepaszczonej miłości.

Cisza - brak odpowiedzi potęguje poczucie osamotnienia i staje się znakiem zerwanej komunikacji. Milczenie ojczystej natury w Stepach akermańskich Adama Mickiewicza czy brak reakcji Boga w hymnach Jana Kasprowicza unaoczniają bezpowrotną utratę. Cisza symbolizuje tu brak dialogu z tym, za czym bohater najbardziej tęskni.

Droga i tułaczka - wędrówka bohatera stanowi fizyczny odpowiednik jego duchowego wygnania. Niemożność zatrzymania się i znalezienia stałego schronienia pokazuje tęsknotę jako stan permanentny. Postaci takie jak Odyseusz czy Kordian udowadniają, że ciągły ruch wynika z braku zakorzenienia.

Mgła i dal - zjawiska atmosferyczne i rozmyty horyzont obrazują nieosiągalność obiektu pragnień. Niewyraźny pejzaż oznacza chęć przekroczenia granic ludzkiego poznania. Natura staje się w ten sposób ekranem dla metafizycznych poszukiwań i pragnień, których człowiek nie potrafi zaspokoić.

Mogiła i grób - miejsca pamięci aktywują nostalgię za życiem i wartościami, które przeminęły. W Nad Niemnem Elizy Orzeszkowej mogiła Jana i Cecylii oraz groby powstańców symbolizują tęsknotę za utraconymi ideałami. Obecność śmierci przypomina o dawnej świetności i zmusza żyjących do konfrontacji z przeszłością.